À propos de Lydie Misak alias 73LMK (nouveau site 73lmk.com)
Je signe mes créations sous le pseudonyme 73LMK.
À travers mes œuvres, je cherche à mêler esthétisme, sensibilité et féminité, en y insufflant une légèreté qui m’est chère.
À travers mes œuvres, je cherche à mêler esthétisme, sensibilité et féminité, en y insufflant une légèreté qui m’est chère.
Architecte d’intérieur et illustratrice, j’ai développé au fil des années ma propre technique, singulière et précise, à base de feutres à alcool.
Ma signature : la symétrie, les perspectives… et la French’Alptitude !
Ma signature : la symétrie, les perspectives… et la French’Alptitude !
Diplômée de l’École nationale des arts appliqués et des métiers d’art (ENSAAMA Olivier de Serres) à Paris, je puise dans mon savoir-faire pour magnifier les lieux, les ambiances et les personnages.
Mes illustrations, colorées et pleines de vie, célèbrent avec poésie l’architecture, les jeux de perspectives et l’harmonie des couleurs. Des Alpes aux lacs, je puise mon inspiration dans la nature et dans l’univers de la mode.
L’atmosphère alpine imprègne mon travail : j’aime mettre en lumière les stations de ski françaises et les joyaux naturels des trois lacs – Annecy, le Bourget et Aiguebelette.
Je cultive une passion profonde pour la nature, les matières brutes et les tendances issues du monde de la mode.
Je cultive une passion profonde pour la nature, les matières brutes et les tendances issues du monde de la mode.
Je réalise également des créations sur-mesure : sublimer un lieu, immortaliser une émotion ou imaginer une pièce unique qui résonne avec votre univers. Toujours à l’écoute, j’apprécie de collaborer pour donner vie à des œuvres qui vous ressemblent.
Bienvenue dans mon monde, où couleurs et perspectives racontent la beauté de la vie et des paysages, avec élégance et sincérité.
ARVI'PA!Présente dans plus de 50 stations en Savoie, Haute-Savoie, Isère et Hautes-Alpes.
www.73lmk.com
Ma technique
Architecte d’intérieur et illustratrice, j’ai développé au fil des années une méthode de création qui m’est propre, née d’un long parcours artistique et d’expérimentations multiples.
Mes débuts ont été marqués par le pastel sec et l’huile, puis une longue période consacrée à l’aquarelle.
En tant que scénographe événementiel pendant plus de dix ans, j’ai appris à réaliser des croquis rapides et expressifs pour présenter à mes clients leurs projets — décorations de mariages, aménagements éphémères ou mises en scène
C’est à cette époque que j’ai découvert les feutres à alcool et leurs couleurs lumineuses.
J’ai mis au point ma propre technique!
Mon geste s’inspire directement de l’observation de la nature : le fil des rochers, la morphologie des sapins, le miroitement d’un lac… Mon trait suit ces lignes, ces mouvements, et s’anime grâce au jeu du soleil et des ombres.
J’utilise un papier très spécifique qui me permet de travailler les feutres à alcool comme une peinture, en exploitant l’encre avant qu’elle ne sèche, pour créer des textures et des nuances uniques.
Pour mes toiles, chaque pièce est Unique.
J’aime les formats atypiques, notamment les ultra-panoramiques.
Ayant appris l’art de l’encadrement auprès de mon père, encadreur aux Buttes Montmartre à Paris, je fabrique moi-même mes châssis en bois, que je coupe et assemble sur mesure.
Une fois mon dessin finalisé, je l’envoie à mon fournisseur pour une sublimation — un procédé sans encre où la matière est chauffée à 200°C pour se fixer directement dans le support, à l’état gazeux.
Je reçois ensuite mes toiles que j’agrafe sur mes châssis. Elles peuvent être installées avec ou sans encadrement et sont toutes accompagnées de leur certificat d’authenticité.
